Diventare un attore in Australia è un compito impegnativo che richiede determinazione incessante, formazione professionale senza la promessa di successo e una forte capacità di ripresa per affrontare l'inevitabile e costante rifiuto.
Considera il motivo per cui vuoi essere un attore perché devi essere serio e motivato ad entrare in una professione imprevedibile, ferocemente competitiva, superficiale e giudicante. Pochi lo fanno come attori, e quelli che lo fanno, sono senza lavoro per l'85% della loro vita lavorativa.
$config[code] not foundUnisciti a una scuola di teatro oa un gruppo di giovani teatrali se hai meno di 16 anni e considera di essere un attore bambino o di diventare uno dopo aver lasciato la scuola. Considerare attentamente questo percorso perché non è necessariamente la strada migliore per i bambini a causa della pressione esigente. Può anche essere troppo difficile per un bambino sostenere una carriera di attore nell'età adulta a causa di problemi di tipografia che esistono nella professione.
Prendi in considerazione un breve corso di formazione dopo aver lasciato la scuola per assicurarti che la recitazione sia la giusta carriera. Inizia la formazione professionale presso una scuola di recitazione riconosciuta, come l'Istituto Nazionale di Arte Drammatica (NIDA), l'Accademia delle arti dello spettacolo dell'Australia Occidentale (WAAPA) o accademie di interpretazione simili. Studio per un periodo di tre anni in un programma di laurea.
La formazione è aperta anche agli studenti maturi ed è vantaggioso per tutti gli attori avere una formazione professionale prima di intraprendere una carriera sostitutiva in modo da poter competere meglio con gli altri e essere presi sul serio.
Scrivi un CV fotografico che includa una piccola fotografia scansionata nell'angolo a sinistra della pagina accanto al tuo nome, le tue informazioni di contatto, il nome dell'agente e i dettagli dell'appartenenza sindacale. Segui questo con un breve profilo di personalità, le tue qualifiche, la tua formazione, qualsiasi workshop frequentato, le tue capacità di performance e una tabella di ruoli essenziale interpretata in produzioni che include date, luoghi e nomi dei registi.
Avere scatti in bianco e nero da 8x10 pollici presi da un fotografo professionista che può accompagnare mailing agli agenti, direttori del casting e compagnie di produzione cinematografica o cinematografica. Non essere tentato di fare da solo le foto per risparmiare denaro perché sembreranno dilettantesi e non ti presenteranno come un professionista serio.
Invitare agenti e direttori di casting a partecipare all'ultima esibizione al termine del corso o a una produzione teatrale professionale, inviando mail per consentire di ottenere un lavoro di recitazione da parte dei direttori di casting e una rappresentazione sicura. È difficile ottenere un lavoro di recitazione senza rappresentanza di un'agenzia perché gli agenti aiutano a trovare lavoro e negoziano contratti con attori, e le società di produzione non amano negoziare contratti con attori non rappresentati.
Unisciti al sindacato degli attori Equity tramite il sito web Alliance Online perché rappresenta lo status professionale di un attore. Un sindacato fornisce anche una rete di supporto, offrendo offerte gratuite o ridotte sull'assicurazione responsabilità civile, fornendo informazioni essenziali sulla fusione e organizzando eventi benefici per aiutare gli attori a rimanere supportati e concentrati durante i periodi di riposo.
Unisciti a un servizio di directory di casting affidabile come Showcast che offre ai direttori di casting che cercano di reclutare la loro prossima produzione con un catalogo di attori. Il servizio fornirà anche agli attori i necessari guasti alla fusione. Nota che le informazioni sul cast non sono generalmente disponibili gratuitamente.
Mancia
Fai domanda per i ruoli appropriati e preparati a viaggiare alle audizioni. Prepara almeno sei discorsi contrastanti pronti per la prossima audizione perché un attore non preparato sembra poco professionale e non riuscirà a impressionare il regista. Pensa ai requisiti del ruolo e vestiti di conseguenza. Per esempio, se il ruolo è un geek, investi in un paio di stravaganti spettacoli per presentare qualcosa sul personaggio che pensi sia una qualità che il regista sta cercando. Il rifiuto è parte del settore; affrontarla. Avanzare in modo positivo e non mollare mai. Prendi in considerazione lavori di recitazione non retribuiti come cortometraggi, lungometraggi indipendenti, progetti teatrali e di formazione teatrale per contribuire a fornire una dimostrazione del lavoro recente e mantenere aggiornato il tuo CV. Prendi in considerazione la possibilità di produrre il tuo lavoro per mantenere l'attenzione, rimanere in pratica e potenzialmente catturare l'interesse di un direttore del casting. Partecipare a seminari di recitazione, partecipare a eventi di networking per creare contatti che potrebbero portare a un'offerta di lavoro, guardare film, leggere spettacoli teatrali e andare a teatro per continuare ad apprendere. Investi in una copia di "The Actors Handbook", che è la bibbia dell'attore perché fornisce dettagli sulle compagnie di produzione teatrali, cinematografiche e televisive e altre opportunità di lavoro a disposizione degli attori. Evita il lavoro dilettantistico e il lavoro televisivo o cinematografico in più poiché questo non è classificato come un lavoro di recitazione legittimo per un attore professionista.
avvertimento
Tutti gli esecutori richiedono un'assicurazione di responsabilità civile nel caso in cui un incidente sia causato da azioni accidentali o dannose di un attore nei confronti del pubblico o di altri membri del cast. È illegale eseguire senza questa assicurazione.
