Quando immagini una carriera nel mondo dello spettacolo, diventare un attore o un musicista potrebbe essere il primo lavoro che ti viene in mente. Ma se sogni di creare storie o intrattenere le masse, quelle sono solo alcune delle modalità di lavoro nel settore. Se sei seriamente intenzionato a entrare in "show biz", recati lì seguendo corsi di formazione e istruzione e cercando tutte le opportunità per praticare la tua attività e ottenere visibilità. Inoltre, ottenere un'esposizione può accadere anche quando meno te l'aspetti; l'attrice Lana Turner è stata "scoperta" mentre saltava la scuola per frequentare un negozio di malto.
$config[code] not foundAttori di scena e schermo
Gli attori spesso iniziano presto la loro formazione partecipando a spettacoli teatrali o corsi di recitazione a scuola. Major in teatro in un'università, o prendere lezioni di recitazione in un college o in un conservatorio. Da lì, segui qualsiasi ruolo a tua disposizione nel teatro, nel cinema o in TV. Gli attori spesso fanno concerti non pagati in film per studenti o produzioni indipendenti per acquisire esperienza e fare collegamenti. Perseguite anche la rappresentanza di un agente che può aiutarvi a fare audizioni per ruoli in pubblicità o show televisivi. Per recitazione teatrale, audizione in teatri di comunità o piccole produzioni teatrali per acquisire esperienza. Nell'era digitale, mantieni la tua presenza online sotto forma di canale video o sito web. Usa il sito per postare nastri di audizione, spettacoli e colpi alla testa. Un altro intangibile: avere fiducia. Quando si tratta di essere scoperti, inizia davvero con il credere in te stesso, suggerisce l'insegnante di recitazione Anthony Meindl in Backstage.
Cantanti e musicisti
Come gli attori, i musicisti spesso iniziano la loro carriera imparando a suonare la musica da bambini. Inizia imparando uno strumento o cantando in un coro nella scuola media o superiore, o studia con un insegnante privato fuori dalla scuola. A livello universitario, specialista in musica o teoria musicale. Se aspiri ad essere musicisti classici o cantanti d'opera, cerca di allenarti in un conservatorio di musica rispettabile. Se si desidera eseguire musica popolare, come il rock o il country, d'altra parte, si potrebbe semplicemente formare una band e cercare piccoli concerti nei festival musicali e nei nightclub, ottenendo infine un seguito che può portare a concerti più significativi. Musicisti e cantanti dovrebbero anche "esibirsi" per le masse online; il cantante Justin Bieber è stato scoperto sul suo canale YouTube.
Video del giorno
Portato a voi da Sapling Portato a voi da SaplingRegisti e produttori
Dietro le quinte di un film, la produzione televisiva o teatrale sono i produttori e i registi che orchestrano tutta l'azione. I produttori mettono insieme gli elementi dello spettacolo. I direttori sono responsabili per l'aspetto generale della produzione. Per entrare nello show business in questo modo, iniziare con un'istruzione universitaria o semplicemente acquisire esperienza lavorativa nel settore. Il maggiore nel cinema, nella cinematografia o nella fotografia e lavora a produzioni teatrali universitarie o film indipendenti per acquisire esperienza. Da lì, cerca lavoro come assistente di produzione, presa o altri lavori di livello base in film, TV o teatro e fatti strada. Guarda anche al teatro della comunità e alla TV come fonte di esposizione ed esperienza; questi punti vendita offrono generalmente formazione e opportunità alle persone di produzione di tutti i livelli di esperienza.
Carriere tecniche
Show business richiede anche una serie di altri professionisti tecnici esperti in cose come illuminazione, costumi, oggetti di scena, cinematografia, grafica, animazione, capelli e trucco. Inoltre, lo show business ha bisogno della sua giusta dose di scrittori, direttori del casting e talent manager. Come altri professionisti dello spettacolo, queste persone dietro le quinte spesso iniziano la loro avventura studiando le loro arti in una scuola universitaria, tecnica o commerciale. Da lì, cerca opportunità di fare rete e acquisire esperienza negli stessi canali che attori, musicisti, produttori e registi fanno: cercando produzioni in città minori e teatri più piccoli e dedicando il loro tempo a produzioni studentesche e produzioni comunitarie. Nel caso di agenti e manager, iniziare perseguendo l'istruzione e lavorare in legge o pubbliche relazioni.
Informazioni sullo stipendio del 2016 per produttori e direttori
I produttori e i direttori hanno guadagnato uno stipendio annuo medio di $ 70,950 nel 2016, secondo il Bureau of Labor Statistics degli Stati Uniti. Nella fascia bassa, produttori e registi hanno guadagnato uno stipendio del 25 ° percentile di $ 46,660, il che significa che il 75% ha guadagnato più di questo importo. Lo stipendio del 75 ° percentile è di $ 112,820, il che significa che il 25% guadagna di più. Nel 2016, 134.700 persone erano impiegate negli Stati Uniti come produttori e direttori.
