Il termine "arti e mestieri" sembra fare una distinzione tra le persone che fanno arte e le persone che fanno artigianato. Ma la distinzione non è sempre così chiara. Se le persone creative fanno arte o artigianato dipende da chi chiedi. E a volte dipende da come le persone creative si percepiscono reciprocamente.
Definizione del dizionario
Il dizionario online Webster definisce "arte" come un prodotto della "creatività umana". Il dizionario descrive anche l'arte come creazioni estetiche di significato. Webster definisce "artigianato" come "arte" o "abilità" associata a un'occupazione o a un commercio. Questa definizione ha radici nel Medioevo, quando muratori, falegnami, speziali, fabbricanti di candele e altri artigiani formavano corporazioni basate sul commercio per assicurarsi il lavoro. Il dizionario definisce anche "mestiere" come "abilità superiore" che può essere appresa attraverso "studio, pratica e osservazione". Ma pittori e scultori, che tipicamente non sono considerati artigiani, imparano la loro arte allo stesso modo. E poiché le gilde includevano anche i pittori, le definizioni del dizionario fanno la differenza tra artisti e artigiani che sembrano meno distinti.
$config[code] not foundEstetica vs. Funzione
In alcuni circoli creativi, l'arte viene percepita come dotata di un solo significato visivo, mentre l'artigianato è pensato per avere una funzione e quindi più valore. Garth Clark, un pluripremiato mercante d'arte, storico e scrittore, ha espresso un punto di vista simile nel numero di "American Craft Magazine" del 17 settembre 2012. Nell'articolo intitolato "Il futuro del mestiere nel design?" definì l'arte raffinata un "mercato artificiale" privo di valore intrinseco ma "tenuto in vita" da un'aria artificiale di privilegio, fascino e genialità. Ha anche detto che la maggior parte delle persone artigianali non sono dei bravi artisti, anche se alcuni, come i produttori di gioielli, hanno fatto il crossover.
Fattore "Snob"
Falegnami, soffiatori di vetro, gioiellieri e ceramisti si classificano a volte come artisti.Altri nell'artigianato tradizionale o nella categoria funzionale hanno adottato l'etichetta più inclusiva, "artigianale". Tuttavia, le persone creative spesso si definiscono artisti perché pensano che l'artigianato sia inferiore al lavoro che producono. In un post sul blog di CreateMixedMedia.com intitolato "Craft is not a Dirty Word", Rice Freeman-Zachery, autrice di "Destination Creativity", ha scritto che non ci sono due persone in grado di concordare su come gli artisti e gli artigiani siano diversi. Ha aggiunto mentre molte persone preferiscono chiamarsi artisti, molti altri mancano della formazione e delle abilità richieste per padroneggiare il loro mezzo, nonostante la categoria che scelgono.
Significato culturale
Alcune autorità sulla creatività credono che le differenze tra artisti e artigiani siano più culturali che tecniche. Secondo Paul Greenhalgh, direttore del Corcoran Museum di Washington, D.C., il significato di "artigianato" è cambiato fondamentalmente tre volte negli ultimi 200 anni. Attribuisce i cambiamenti nella definizione alle differenze culturali globali. Tuttavia, è d'accordo con la teoria secondo cui l'artigianato non ha nulla a che fare con l'estetica e dovrebbe avere meno a che fare con la tecnologia. David Revere McFadden, chief curator e vice president del Museum of Arts & Design di New York, crede che arte, artigianato e design condividano tutti gli elementi essenziali della creatività; materiali per fare cose e processi tangibili - l'atto di creare. Crede che sia ora di smettere di definire artisti e creare persone separatamente e iniziare ad apprezzare ciò che condividono in modo creativo.
