Tenere un audizione per una produzione teatrale, cinematografica o musicale comporta la pianificazione di molti elementi. Avrai bisogno di un luogo in cui gli attori possano proiettare a voce alta e dove non causerà problemi se il cast e i musicisti fanno molto rumore. Scegli un tempo che sarà conveniente per i tuoi attori e dovresti decidere il tipo di audizione che terrò. Una volta scelto un luogo, pianifica come esaminerai gli attori e con chi ti consulterai per prendere le decisioni finali. Di solito, è il tuo direttore del casting, ma ci sono altre opzioni. Anticipa tenendo più di un'audizione per finalizzare le tue decisioni.
$config[code] not foundPrenota uno spazio per l'audizione che si verifichi. Nella maggior parte dei casi, puoi utilizzare il teatro da cui stai producendo il gioco, ma in alcuni casi potresti voler prenotare un'audizione in una sala o in una sala da ballo fuori sede. Ovunque sia disponibile un ampio spazio aperto per il tuo equipaggio, e per gli attori, sarà sufficiente.
Pubblica avvisi per la tua audizione con la data e l'ora che ti aspetti che gli attori vengano. Dovresti includere la posizione dell'audizione e le informazioni su ciò che gli attori dovrebbero portare e su eventuali altre istruzioni speciali che potresti richiedere. Puoi pubblicare la tua audizione nelle sezioni dedicate alle arti o all'intrattenimento del tuo giornale locale, sul sito web del teatro o su siti Web specializzati del settore. Siti come Backstage e Broadway World sono altamente trafficati e specializzati nella trasmissione di chiamate per i teatri negli Stati Uniti.
Decidi se permettere ai potenziali attori di portare a termine il proprio lavoro. Questa decisione è in gran parte basata sulle tue preferenze, ma ci sono pro e contro. Una lettura a freddo del materiale sorgente darà a te e al tuo equipaggio la possibilità di valutare gli attori che eseguono il gioco con cui stai lavorando. Un'altra soluzione è tenere un'audizione monologica, in cui gli attori portano il loro materiale, di solito da un gioco o drammaturgo stabilito. Le audizioni sui monologhi rivelano la capacità dell'attore di esplorare un personaggio che ha avuto il tempo di preparare, il che può dare una migliore indicazione delle vere abilità del performer. Il giorno dell'audizione, conducete i potenziali attori attraverso alcuni esercizi di riscaldamento per scioglierli. Coinvolgere gli attori e rilasciare parti dei loro corpi per alleviare la tensione, praticare alcuni esercizi di respirazione e aprire le mascelle più larghe possibile per sciogliere i muscoli facciali.
Videoregistrate ogni audizione per la revisione dopo l'audizione. Usa le riprese video per analizzare attentamente gli attori che vorrai richiamare per una seconda riunione.
Tieni una seconda audizione più piccola per aiutarti a fare una selezione finale. La seconda audizione dovrebbe utilizzare il materiale sorgente in modo da poter vedere l'attore nel ruolo che si desidera riempire. In alcuni casi, potresti aver bisogno di una terza audizione, ma il tuo equipaggio dovrebbe essere in grado di raggiungere un consenso entro due o tre audizioni.
Mancia
Prenota una sala separata per le audizioni di canto e ballo se stai dirigendo o producendo un musical. È possibile mantenere il programma delle audizioni in tempo e rivedere tutti i filmati in un secondo momento sul video.
Cerca gli attori che scelgono monologhi che cambiano tono mentre vengono letti. Questi monologhi tendono a rivelare di più sul personaggio che viene ritratto, e mostreranno se un attore recita o esegue un monologo.
Per un'audizione musicale, la Roosevelt University chiede agli attori di cantare 32 bar accompagnati da un lettore CD o musica iPod come backup. Puoi anche assumere o suonare il piano o fare cantare gli attori a cappella.